С 02 по 04 декабря 2016 года в рамках выставки-ярмарки «Симфония самоцветов» будет представлена тематическая экспозиция «Рождественская сказка волшебника изумрудного города». На выставке представлены уникальные произведения известного талантливого художника-ювелира Панфилова Анатолия Степановича.
Панфилов Анатолий Степанович – из тех профессионалов, и из тех редких в наши дни мастеров-ювелиров, кто никуда не спешит, работая в поиске своего личного взгляда в понимании мироощущения гармонии природы и внутренних «струн» души человека. Анатолий Степанович создает яркое многообразие жанров, используя свой индивидуальный подход к решению сложных художественных образов и стилизации пластических форм.
Панфилов Анатолий Степанович — член союза дизайнеров России и проживает в Екатеринбурге. Стаж его творческой работы в ювелирном искусстве начинается с 1969 года. Обучение ювелирному искусству он получал у известных уральских художников-ювелиров: Устьянцева Леонида Фeдоровича, Храмцова Владислава и Ветрова Владимира Фeдоровича.
Свобода творческого самовыражения, высочайшее мастерство изготовления, мобильность и восприимчивость к новым идеям позволяют Анатолию Степановичу создавать не только изящные композиции ювелирного искусства, но и подчеркнуть неординарную и разностороннюю творческую индивидуальность в своих изделиях. Украшения, созданные художником и выполненные от начала до конца вручную, обладают подчеркнуто индивидуальными эстетическими качествами, неординарным творческим и техническим решением и свидельствуют о высокой квалификации автора не только как мастера - ювелира, но и как талантливого художника – проектировщика.
Анатолий Степанович работает только с натуральными камнями безупречного качества и потрясающих декоративных свойств. Если посмотреть его работы, то видно, насколько разные они по исполнению. Это и строгие лаконичные формы, и изящно декоративные украшения. Его работы похожи на него самого – они щедры на выдумку, изобильно декорированы, смело стилизованы и, вместе с тем, тщательно проработаны. Элемент потрясающей гармонии, присущий натуре автора, присутствует и в его работах. Анатолий Степанович любит натуральные и уникальные по красоте камни, лаконичные формы и изящный декор. Его работы напоминают времена, когда оригинальный декор являлся художественным кредо, и сдержанность декоративных элементов отвечало общей задаче – сделать окружающую художественную среду максимально выразительной. Работы автора так же прекрасно сочетаются с нарядной атмосферой праздника и торжества.
Колье «Озеро надежды» выполнено в тончайшей ювелирной технике из серебра, с применением необычайно красивого турмалина и демантоидов. Это сочетание в колье добавляет утонченность и особую эффектность всей композиции. Изящные рыбки из серебра придают работе особую легкость, ощущение глубины и некую таинственность. Это украшение является ярким примером того, как автору удается выявить и подчеркнуть природную уникальность турмалина.
В очаровательном подвесе «Стрекоза» дана новая трактовка изобразительного мотива, которая, возможно, навеяна произведениями стиля модерн. Изысканная палитра сочетания золота, изумрудов, бриллиантов и демантоидов усиливает таинственный колорит композиции и особую поэтизацию этой темы.
Кольцо «Лягушка» занимает особенное место в коллекции и является ярким примером воплощения тонких и чистых ощущений красоты природы и гармонии композиции. Полихромный арбузный турмалин загадочно переливается из насыщенно зеленого цвета в ярко розовый. Удачная стилизация образа кольца «Лягушка» — одна из любимых тем ювелирного искусства, которая решена в данной работе особенно изящно, и с удивительно тонким вкусом. Золотая оправа и мерцание бриллиантов создают впечатление интригующей игры и волшебства.
В колье » Изумрудный дождь» из серебра автору удалось максимально эффекто подчеркнуть все достоинства насыщенных по цвету изумрудов. Эффектное использование драгоценного природного уральского изумруда в породе воплощено в композиции с поразительным великолепием.
Колье «Причуды природы» наоборот, восхищает своей простой формой, но, в то же время, мотив нежного весеннего цветка, выполненого в серебре, в сочетании с изумрудами и розовыми турмалинами, проработан с особой тщательностью и деталировкой. Акцент внимания на лягушку из австралийского опала определяет особую декоративность изделия.
Также эффектно смотрится удачно стилизованная гроздь винограда из золота, изумрудов, бриллиантов и горячей эмали в композиции – подвес «Виноград». Четко проработанная форма, лаконизм декоративных элементов и блестящее исполнение, свидетельствуют о достижении автором гармонии в ювелирном искусстве.
Все эти произведения эксклюзивны и выполнены исключительно вручную. Новой выразительности и демонстрации невероятной красоты природных камней, особенно уральских изумрудов, удается достичь в произведениях, для которых характерны тема музыки и флоры.
Подвес «Саксофон» с использованием изумруда в породе, необычайно аутентичен, он воплощен в серебре с позолотой эффектно и с раскрепощенной фантазией. В пластике украшения, в его свободном, как будто спонтанном решении, просматриваются черты абстрактного экспрессионизма. В этом дивном украшении автору удалось передать свой задорный характер и музыкальный ритм джаза.Кольцо «Бутон» напоминает миниатюрную драгоценную скульптуру с прихотливой линией силуэта, искусно вырезанного из изумруда. Распускающийся цветок — вечная тема искусства, символ зарождения новой жизни. В благородной пластике бутона и в его композиционном решении, полно и наилучшим образом выявлена удивительная красота и пленительная магия крупного великолепного изумруда. Применение нового стилистического решения и довольно яркого образа для декоративно-прикладного искусства определяет современное стилевое решение этого произведения, где насыщенный изумруд смотрится особенно волшебно.
Безусловно, концепция украшений Панфилова Анатолия Степановича идет от камней, которые складываются в единый драгоценный ансамбль.
Волшебный мир природы, таинственные цветы и сказочные образы стрекоз, лягушек, пауков и рыб — это неуловимая нить, которая не может оставить автора безразличным. Его манит вечное желание выразить это в своих невероятных композициях, придавая своим образам глубокое значение. Изысканные и блестящие по уровню исполнения, эти произведения обладают пышным, сочным и завораживающим декором, глядя на которые, чувствуешь в душе радость, с которой автор старается поделиться с окружающими.