Какова основная тенденция в современном ювелирном дизайне?
С этим вопросом постоянная ведущая рубрики Александра АНДРЕЕВА
обратилась к известному специалисту по истории ювелирного искусства
кандидату искусствоведения Галине ГАБРИЭЛЬ.
В украшениях сегодня модна индивидуальность. Украшение стремится стать не просто вложением денег, а посланием от человека к человеку. В нем чрезвычайно важны знаковость, символика. Вы покупаете то, что выражает ваше отношение к миру. Это индивидуальное начало выражается и в форме, и в материале, и в декоре.
— И какой материал самый распространенный? — Лидирует золото всех оттенков. Не только желтое и белое, которое распространено у нас. Вернулось в моду красное золото. Но его красноватый оттенок получается не за счет добавления меди, как у нас. Это золото очень высокой пробы. Модно зеленое золото, черное. Разнообразие достигается за счет добавления окислов металлов, термической и химической обработки. Часто золото разных оттенков соединяется в одном изделии.
По-прежнему актуальны и белые металлы. Платина, которая в Японии и Китае очень популярна, у нас пока не пользуется большим спросом. В России более привычно белое золото. В мире очень высок спрос на палладий — металл группы платины, к тому же антиаллергенный. Актуально и серебро, чаще всего в сочетании с цветными камнями. И растет популярность стальных украшений, особенно мужских. Все больше фирм обращается к теме мужских статусных аксессуаров. Речь идет не только о часах, но и о мобильных телефонах, ручках, навигационных приборах для яхт…
— В современной моде на одежду теперь совмещают то, что раньше казалось несовместимым. Этот принцип действует и для украшений? — Да, смелые сочетания украшений приветствуются. Рядом с драгоценными металлами используются каучук, дерево, бумага… Например, бриллианты могут вставлять в дерево, резину…
— Среди металлов лидирует золото, а среди камней, наверное, бриллианты? — Да. Во всем мире их продолжают дарить на важные события: помолвки, свадьбы, рождения детей, юбилеи. Но за последние годы бриллианты сильно возросли в цене. Поэтому одна из тенденций — использование очень мелких камней, которые собирают вместе, создавая впечатление крупного бриллианта. Также появилась тенденция вместо центрального большого бриллианта использовать крупные цветные камни. В связи с этим возросла роль такого поставщика, как Бразилия, где добывают более ста видов цветных камней.
— И какие оттенки ценятся больше всего? — Пожалуй, в этом сезоне сине-зеленые: аквамарины, жадеиты, топазы. Возвращаются красные камни, которые одно время использовались мало, — рубины, гранаты. Актуальны камни с “туманным" эффектом: опалы, лунный камень. Очень много крашеных камней, обработанных химическим, термическим способом, меняющим их цвет до неузнаваемости. Камней натурального цвета в продаже мало. Сейчас принято улучшать их параметры — чистоту, яркость.
— Совсем как в моде на меха несколько лет назад. Потом, правда, вернулись к их естественным оттенкам. Вы сказали, что форм украшений в моде великое множество. Но какие-то, наверное, все же можно выделить? — Прежде всего растительные мотивы, причем трактованные как натуралистические, так и более архитектонично. Это значит, что художник показывает нам внутреннее строение растения, его “скелетик".
Популярны также изображения животных, причем больше экзотических — крокодильчиков, хамелеончиков… В этом есть своя символика: крошечные крокодилы охраняют владельца, их изображения воспроизводили в украшениях еще мастера древнего Египта.
И, наконец, новый виток обращения ювелиров в прошлое. Очередная эпоха историзма будет развиваться и дальше. Активно используется тема античности, тема ампира — эпоха Наполеона и Жозефины. Вновь, например, в моде камеи. Немало поклонников у Средневековья, многим нравятся геральдические знаки, кресты, короны. Не забыта и русская тема в ее излюбленном западном варианте — купола, кокошники… И тема Востока. Часто встречаются индийские мотивы, там сейчас бум в ювелирном искусстве. В моде Япония, много изображается иероглифов. А в перспективе — актуальна китайская тема, особенно в связи с предстоящими Олимпийскими играми.
Украшения в этническом, фольклорном стиле всегда несли в себе функции оберегов. Это никогда не переставало быть актуальным, а сейчас особенно — в связи с тем стремлением к индивидуализации, о котором мы говорили вначале. Это, возможно, реакция на агрессию массового рынка, на глобализацию. Людям с развитым вкусом хочется найти свое неповторимое и так выразить себя.
— Кстати, о вкусе. Несмотря на то что публика страшно интересуется украшениями, штурмует все ювелирные выставки, нельзя сказать, что массовый вкус заметно изменился. Люди, особенно молодые, одеваются уже не так, как 15 лет назад, — ярче, смелее, интереснее. А вот украшения выбирают невыразительные, в основном сомнительный ширпотреб. — Это неудивительно. Традиции ювелирного дела в России были прерваны в 1920-е годы. В моде на одежду и в текстиле поиски продолжались — искали новые формы, потому что всех интересовал образ “нового человека". Но в этом образе места для украшений не было. Ювелирное искусство было признано буржуазным пережитком, было ограничено многими запретами. Посмотрите в Русском музее портреты того времени. Вы не увидите на женщинах украшений. Была война, потом разруха, потом у людей не хватало денег, следом наступила эпоха дефицита. Вы же помните, какие очереди стояли у ювелирных магазинов, как хватали все подряд…
Недавно издательство “Новое литературное обозрение" выпустило третий номер журнала “Теория моды", полностью посвященный советскому времени. Там о многом идет речь — об одежде, белье, обуви, аксессуарах, ароматах… И только о ювелирных украшениях нет ни слова. Их как будто не существовало.
— Разрыв получился огромный. Но сейчас в этой отрасли наблюдается бум. И выбор появился, и магазинов много. Но интересных украшений на людях мало. И если отечественные дизайнеры одежды активно продвигают свои коллекции на рынке, есть свои показы, “Дефиле на Неве", то дизайнеры-ювелиры на их фоне выглядят отшельниками. — Это правда. В Петербурге только одна галерея, которая специализируется на ювелирных изделиях. Спрос на оригинальные украшения не успел сформироваться, культуры ношения и понимания ювелирного искусства у нас пока нет. Вкус за эти 15 лет не успел развиться. И мало кто занимается его развитием. Модные журналы не учат, как носить украшения, не рассказывают о тенденциях моды на них, о самом интересном, что происходит в этой сфере. Глянцевые издания, как правило, лишь рекламируют западные ювелирные марки, вещи которых мало кто может себе позволить. Вот публика и покупает в сетевых магазинах этот якобы золотой турецкий ужас. Со скидкой 75%…